Nuits du Sud 2026 : découvrez le programme !

VOYAGER, RASSEMBLER, RÉVÉLER, PARTAGER, OFFRIR, SURPRENDRE… L’AMBITION AFFICHÉE DES NUITS DU SUD.

Une programmation réalisée main dans la main depuis 4 ans par les équipes de Rock en Seine et Radio Nova !
Cette année encore, le festival célèbre la richesse et la diversité des musiques du monde en réunissant des artistes venus d’horizons culturels variés.
Des rythmes caribéens aux sonorités africaines, des influences électroniques européennes aux traditions de l’océan Indien, la programmation invite à un véritable voyage musical.
Chaque concert devient un point de rencontre entre les cultures, les langues et les histoires.

Plus qu’une succession de concerts, le festival se veut un lieu de rencontre et de circulation des imaginaires. Il célèbre une sono mondiale vivante, métissée et en mouvement, où chaque rythme raconte une histoire et où chaque public devient acteur d’une expérience collective tournée vers le partage.

À Vence, chaque nuit devient promesse : performances envoûtantes, danses contagieuses, regards levés vers la scène et vers les autres. La ville s’ouvre, respire, se rassemble. Les Nuits du Sud ne sont pas seulement un festival. Elles sont une expérience collective, un élan, une invitation à vivre la musique intensément, ensemble.

Du 9 au 18 juillet, place du Grand-Jardin

9 JUILLET

LUIZA

La nouvelle scène : pop solaire, énergie contagieuse et live incandescent ! Luiza, franco-brésilienne solaire, fait rayonner la pop française sous les tropiques. Son premier EP Fantastik en 2024 impose un trio incandescent sur scène, transformant chaque concert en fête collective et en moment de partage intergénérationnel. Repérée aux Nuits du sud en 2025, Luiza a depuis marqué l’Olympia et le Bataclan,
et son single « Soleil Bleu » a explosé les compteurs : #1 Top Viral et Shazam France, plus de 300 millions de vues et des phénomènes viraux sur Instagram et TikTok. En 2025, après son premier album lumineux, elle poursuit son aventure solaire et contagieuse. Sur scène, Luiza transforme l’énergie en joie pure : un live vibrant, fédérateur et incontournable !

MARIAM – Amadou & Mariam

Une voix solaire, un héritage vibrant et un amour à partager ensemble ! Mariam Doumbia, voix solaire et engagée, continue de faire vibrer le monde après plus de 40 ans de complicité musicale avec Amadou Bagayoko. Co-fondatrice du duo mythique Amadou & Mariam, elle a mêlé traditions maliennes, pop et messages universels de paix, avec des albums emblématiques comme “Dimanche à Bamako” et des collaborations prestigieuses de Coldplay à Damon Albarn. Depuis le décès d’Amadou en 2025,
Mariam porte leur héritage, transformant chaque concert en hommage vibrant et en célébration de la
résilience, de l’amour et du lien entre les peuples. Avec ce nouvel album d’Amadou et Mariam L’Amour à la folie, elle affirme sa force, sa liberté et son pouvoir de rassemblement universel.

10 JUILLET

MAYA KAMATY

La nouvelle voix puissante du maloya contemporain ! Héritière d’une histoire militante et culturelle forte, elle puise dans ses racines réunionnaises pour réinventer les traditions avec audace. Après le succès salué de Santié Papang, Maya Kamaty bouscule les codes avec Pandiyé, fusion vibrante entre sonorités ancestrales et textures électroniques. “Sovaz” affirme, entre créole urbain, basses incisives et énergie brute, une parole féminine forte, insolente et profondément actuelle. Sur scène, son intensité magnétique transforme chaque concert en expérience, celle d’une artiste engagée, moderne et sans compromis, qui fait vibrer La Réunion au rythme du monde.

KASSAV’

Zouk engagé, cœur battant, énergie collective : 22 ans de feu.  Plus de 5 millions d’albums vendus, 40 ans de carrière, précurseur du zouk… Le célèbre groupe Kassav’ sera à Vence ! Kassav’ fait vibrer la planète : 82 pays parcourus en tournée, 60 Zénith de Paris enflammés et des centaines de concerts à guichets fermés pour ce groupe devenu un phénomène mondial. Née aux Antilles, leur musique les mènera du Japon à l’URSS, où Kassav’ devient le premier groupe noir à s’y produire. Porté par Jacob Desvarieux, Georges Décimus et Jocelyne Béroard, le groupe impose une énergie irrésistible, nourrie de gwo-ka et de ti-bwa. Héritage culturel fort, engagement social, rythmes solaires : 1 nom, 1 son, des millions de
souvenirs… et une seule envie — faire la fête à Vence ensemble

11 JUILLET

BREAKBOT & IRFANE

L’élan solaire de la French Touch Breakbot, figure de la nouvelle génération, incarne l’émergence d’un nouveau visage de l’électro française. Figure phare de la French Touch 2.0, signé chez Ed Banger Records, Thibaut Berland révèle en 2010 le tube planétaire “Baby I’m Yours” avec Irfane.
Ce succès ouvre la voie aux albums By Your Side et Still Waters, confirmant son ascension internationale. Entre funk, disco et pop solaire, inspiré par Earth, Wind & Fire, Breakbot modernise le groove et réchauffe l’électro d’une touche organique et vintage. Collaborateur de Sébastien Tellier, proche d’artistes comme Air ou Yuksek, il fédère les générations. Sur scène, son énergie lumineuse transforme chaque set en fête collective, vibrante et irrésistiblement dansante. Une signature sonore chaleureuse, fédératrice, taillée pour rassembler les générations et embraser les dancefloors. Irrésistible !

BAKERMAT

Révélation de la scène électro, Bakermat cartonne avec une signature musicale originale et créative. Bakermat incarne la nouvelle génération électro européenne : révélé avec le hit «Vandaag», mêlant house, jazz et le mythique discours «I Have a Dream», le producteur néerlandais impose un son unique, chaleureux et profondément feel-good. Entre beats modernes, saxophone vibrant et énergie solaire, il crée des sets festifs qui rassemblent toutes les générations en quête d’émotions vraies et de lien.
À la croisée du mainstream et de l’underground, Bakermat cultive un laboratoire sonore, un esprit libre, engagé et résolument tourné vers l’avenir. Sur scène comme en studio, il transforme chaque performance en célébration collective, portée par des vibrations positives et une créativité sans limites. Un artiste moderne, authentique et fédérateur, prêt à faire danser toute la nuit !

16 JUILLET

SOOM T

Reine du raggamuffin, elle impose un flow inimitable, une énergie libre, là où la musique devient acte ! Soom T, c’est plus de 20 ans de scène, de combats et d’engagement. Écossaise d’origine indienne et militante avant tout, elle transforme chaque concert en acte politique et musical, porté par une voix libre et un flow raggamuffin unique. Après plus de 160 shows avec The Stone Monks, Soom T revient en 2026 à l’essence du sound system : brute, radicale et résolument vivante.Sur les grandes scènes comme dans les clubs underground, elle impose des textes puissants, un message engagé et une énergie incendiaire qui traverse les générations. Son live n’est pas un simple concert : c’est un moment de vérité, de résistance et de célébration de la liberté. Soom T incarne une artiste féminine puissante, indépendante et essentielle. Son live n’est pas un show : c’est un acte.

DANAKIL

22 Ans de reggae engagé, de groove et de communion intergénérationnelle, de partage et de liberté.
Parti des cafés-concerts underground, le collectif remplit des Zéniths et rassemble des milliers de voix à chaque date. Sur scène, pas de posture : une énergie brute, un groove massif et des textes engagés qui placent le public au centre de chaque concert. Chaque live devient une fête, un espace de communion où toutes les générations se croisent et chantent ensemble. Indépendant depuis toujours, DANAKIL transforme ses shows en moments uniques, intenses et collectifs, mêlant musique, engagement et convivialité. Avec eux, assister à un concert, c’est ressentir une expérience vivante et partagée.

17 JUILLET

KOLINGA

Une énergie métissée et solaire où les mémoires rencontrent le futur dans un même élan musical.
Kolinga ouvre un nouveau chemin musical, à la croisée des mondes et des mémoires qui relie les héritages bantous aux musiques actuelles et au jazz contemporain. Kolinga, signifie “aimer” en lingala, c’est une énergie qui relie et qui élève. Portée par Rébecca M’Boungou, la musique devient acte de transmission et de transformation. Chaque chanson donne voix aux récits invisibilisés, célèbre la puissance des femmes, interroge notre rapport au vivant et réveille les consciences sans jamais perdre le groove. Sur scène : une voix magnétique, des flows puissants. Kolinga, c’est la force du live, des rythmes organiques qui font battre les coeurs à l’unisson. Engagée, féministe, écologiste et décoloniale, Rébecca fait danser les consciences autant que les corps, transforme chaque concert en célébration collective, entre transe, amour et liberté. Une invitation à marcher vers un horizon plus libre, plus relié, plus vivant.

VÉRONIQUE SANSON

Véronique Sanson, l’âme vibrante de la chanson française. Légende de la chanson française depuis plus de cinq décennies, sa voix bouleversante et son piano incandescent traversent les générations.
Autrice, compositrice, interprète d’exception, elle a signé des classiques intemporels comme «Drôle de vie» et imposé un style unique, entre pop flamboyante et accents jazz. Avec sa tournée «J’ai eu envie de vous revoir», elle offre bien plus qu’un concert : un moment rare, intense, presque suspendu.
Sur scène, chaque note vibre, chaque parole touche au coeur. Entourée de ses musiciens fidèles, elle célèbre le lien puissant qui l’unit à son public dans un élan d’émotion pure. Une soirée vibrante où classiques et surprises live se mêlent dans une énergie sincère et généreuse.

18 JUILLET

MAGIC SYSTEM

Une génération les a découverts, toutes les générations les chantent, et la fête continue !
Magic System, c’est l’énergie pure qui traverse les générations. Depuis «1er Gaou» jusqu’à «Magic In The Air», le groupe ivoirien fait danser parents, enfants et amis dans un même élan de fête et de partage. Pionniers du zouglou moderne, A’Salfo, Tino, Goudé et Manadja ont transformé leurs refrains en hymnes intergénérationnels, célébrant la joie, la résilience et le vivre-ensemble. Ils reviennent avec un show explosif, mêlant tubes incontournables et nouveautés taillées pour la scène. Leur mission reste la même : rassembler, transmettre des ondes positives et faire vibrer toutes les générations, des fans de la première heure aux plus jeunes. Un show solaire, fédérateur et 100 % good vibes, pour une grande fête collective.

BEN L’ONCLE SOUL

DES TALENTS QUI OSENT ET SURPRENNENT

Le Concours Talents Nuits du Sud est un dispositif artistique dédié à l’émergence de nouveaux talents musicaux. Oser la différence, soutenir des parcours émergents et créer des opportunités concrètes voilà le projet du 13ème concours Talents Nuits du Sud et valorise, encourage l’expression de voix singulières et participe à la diversité culturelle. Le Concours Talents Nuits du Sud incarne l’engagement du festival en faveur de l’égalité des chances, du développement culturel local et de la diversité artistique dans la région Sud et Corse Le dispositif favorise l’inclusion professionnelle et l’accès au secteur musical pour de jeunes artistes en offrant une visibilité, un accompagnement et une mise en réseau avec des professionnels, contribuant ainsi à structurer durablement l’écosystème culturel régional. Parfois pour un premier concert, parfois pour défendre une vision déjà affirmée, les artistes émergents Talents sélectionnés par les acteurs du regroupement prennent le risque de se dévoiler et de dire le monde à leur manière.

Cette année, le dispositif s’articule autour de deux temps forts et de deux espaces spécifiquement pensés pour eux. La grande scène du festival – 3 soirées du 9 au 18 juillet
Sur scène, les frontières entre les styles s’effacent : genres et univers se croisent, toujours avec la même énergie — se réinventer et toucher le public avec sincérité. Des Live Sessions courant juin.
Des concerts intimistes dans des commerces atypiques — coiffeurs, boulangeries, boutiques — où la musique transforme le quotidien en moment suspendu. Captées par une équipe professionnelle, les sessions sont diffusées sur les réseaux sociaux, valorisant à la fois les artistes et les lieux.

LES NUITS DU SUD : UN FESTIVAL ENGAGE POUR UNE CULTURE PLUS RESPONSABLE ET DURABLE.

Le festival s’engage activement aux côtés du COFEES – Collectif des festivals éco-responsables et solidaires en Région Sud. Avec 43 autres structures culturelles majeures de Provence-Alpes-Côte d’Azur, les Nuits du Sud participe à une dynamique collective ambitieuse qui place la transition écologique et sociétale au coeur de l’événementiel.
Ensemble, ces festivals expérimentent et déploient des actions concrètes : réduction de l’empreinte environnementale, mobilisation des publics, inclusion sociale, coopération territoriale. le festival va travailler pour faire émerger le festival culturel plus responsable, solidaire et durable.